COREY FULLER X OMA X MIT MEDIA LAB X MORI BUILDING | SOUND DESIGN, ARCHITECTURE, 3D PRINTED GLASS + LIGHT SCULPUTURE

2019 | TOKYO, JAPAN

A commission by Mori Building in Tokyo, Japan for their new Urban Lab that brings together Corey Fuller, Shohei Shigematsu from Rem Koolhaas’ firm OMA and MIT Media Lab for a collaboration of sound design, architecture and a 3D printed glass light sculpture for a new space in the heart of Tokyo.

Tides is quadraphonic piece composed around two long-form asynchronous loops that drift slowly in and out of sync. 

Evoking water-like geometry, the piece is comprised of various forms ebbing and flowing; slow swells, inter-modulating waveforms, droplets and shimmering sound surface reflections that collide, merge and dissolve. These sounds then dissipate only to then be regenerated and reformed to repeat these drifting tidal motions. Designed to invoke the sensation of sitting and staring at the surface of the sea, Tides reminds us that Tokyo is a coastal city with it’s own tidal forces and ebb and flow.

Taking inspiration from the inherent forms in Shohei Shigematsu’s architectural designs, Tides is composed of sinusoidal waves of various frequencies and amplitudes, creating a counterpoint to and echoing the sinusoidal forms of the translucent white wall. As this wall continues into the adjacent ‘portal’ and runs it’s length, so the sine waves continue as a motif into the portal. 

Tides 潮汐はQuadraphonic方式（4つのスピーカーによる立体的な音響効果）を用いた曲でです。同期していないループを使い、ゆっくりと有機的にズレていく構成になっています。水のようなジオメトリーをベースに潮の干満を形としています。揺さぶるうねり、相合変調波形、音の雫や水面の煌く反射はぶつかりあい、 合併し、そして溶け合う形。これらの音は放散し、潮汐の様に引力と斥力で繰り返し再生し再構成する、ボーッと海の水面を眺める様な精神状態に導き、東京が海岸都市であることを思い出させます。

エントリーに使用された建築家重松象平のデザインからインスピレーションを受け、Tides 潮汐は様々な周波数と振幅のサイン波のみで作られています。これにより建築デザインにあるサイン波型の白い半透明の壁と対位と反響を作ってます。この壁が隣接するPortalにも続く様、音も同様にサイン波をベースにしたモチーフはPortalへと続いていきます。

Central to the ‘portal’ is a 3D printed glass column of light. Drawing inspiration from this orb, Luna is composed of sine waves but of varying modulated shape and timbre that this time evoke light particles and shimmering rays. With lunar gravitational attraction, these sounds pull at the neighboring sounds from the entry as the light waxes and wanes. As such these two pieces have a symbiotic relationship like that of the moon and the earth’s tides. The sounds have dynamic movement that waxes and wanes with the motions of the light as they both move and are projected softly throughout the space.

Portalの中心には3Dプリンターで作られたガラスの光の柱があります。この柱からインプピレーションを受け、 Luna （月）は様々な音色のサイン波をベースに光の粒子や煌く光線を描いた曲です。月の引力の様にこの柱の光が隣接するEntryの音をまるで引いてるかの様に音は満ち欠けて行きます。同様に月と潮の様にEntryとPortalの音は共生関係を持っています。音には動的な動きがあり、光の動きに合わせて変化し、空間全体に柔らかく投影されます。

Drift is an intervalic composition designed for the corridor which connects the VIP room with the portal. A series of ceiling speakers spaced at equal intervals throughout the corridor diffuse the sound. As the corridor is a space for passing through, the sounds are thus spaced to fall at the paces at which is typically takes one to traverse the corridor and thus from speaker to speaker. The bell like timbres evokes a suspended liminal state with an unresolved tonality that underscores this state and sense of transition and transience. Drift invokes the various streams flowing into Tokyo Bay as well as the metaphorical streams both informational and interpersonal within the city.

DriftはVIPルームとポータルを繋ぐコリドーの通路の為に作られたインターバル構成曲である。通路全体に等間隔で配置された一連の天井スピーカーが音を柔らかく拡散する。コリドーは通過するための空間であるため、音はこの通路をに散りばめられ、通常、移動するのにかかるペースで流れるようにスピーカーとスピーカーの間隔が作られています。鐘のような音色は、遷移と一過性のliminal 状態を呼び起こす。又Driftは東京湾へと流れる込む様々なストリームと都市内を流れる人間相互間のストリーム、情報のストリームを比喩的に思い起こさせる。

CREDITS:

Architecture + Design: Shohei Shigematsu/OMA | Light Sculpture: MIT Media Lab | Client: Mori Building | Sound Design + Music Composition: Corey Fuller | Photos by Corey Fuller